Na sua obra "Para uma História do Fado", Rui Vieira Nery é claro quando afirma que "nestes alvores do século XXI, é inegável que ao longo dos últimos cinquenta anos o Fado foi adquirindo uma visibilidade crescente e uma presença marcante no conjunto da vida cultural portuguesa. Mesmo sem insistirmos demasiado no facto histórico de enorme carga simbólica que constituiu a admissão de Amália Rodrigues no Panteão Nacional, não pode haver dúvidas de que o Fado tem vindo a romper progressivamente, em particular desde o pós-guerra, todas as barreiras socio-culturais a que tradicionalmente estava sujeito: conquistou de uma vez por todas o território da poesia erudita, desde o património trovadoresco e renascentista à criação literária contemporânea; é uma presença frequente na programação das salas de espectáculo mais prestigiadas, dentro e fora do País; algumas das suas figuras mais emblemáticas converteram--se em verdadeiros ícones das artes do espectáculo portuguesas e em símbolos da respectiva modernidade estética; dialoga abertamente, em pé de plena igualdade, com outros géneros performativos poético-musicais, tanto populares como eruditos; é hoje uma das correntes em maior afirmação no âmbito de chamada 'World Music' internacional e no seio desta é cada vez mais olhado como uma matriz identitária do nosso País".

Este reconhecimento do Fado, há muito que já estava no cinema. A atracção, não só pela música, mas pelos seus ícones, já vem da época do mudo, desde logo com "Fado", de Maurice Mariaud (1923), não muito bem recebido pela crítica da altura, mais pelo facto de o realizador ser estrangeiro, para além de outros de que não restam cópias. Mas, para a história ficará "A Severa", de Leitão de Barros (1931) que, como assinala Jorge Leitão Ramos no seu Dicionário do Cinema Português (1895-1961), é o primeiro fonofilme português, apesar de anunciado como "falado e cantado", mas que o autor classifica como filme de transição, o filme que deu oportunidade ao Fado de estrear o sonoro em Portugal, numa adaptação da peça de Júlio Dantas. E, no primeiro filme sonoro inteiramente produzido em Portugal, "A Canção de Lisboa", de 1933, dirigido por Cottinelli Telmo, volta a ter o Fado como pano do fundo, com o "Fado do Estudante", interpretado por Vasco Santana, que encarna o estudante Vasco Leitão, o Vasquinho da Anatomia, da boémia lisboeta, futuro doutor.

Claro que serão incontornáveis os filmes com Amália Rodrigues. Como não podia deixar de ser. Mesmo não sendo obras-primas, são documentos que marcam a história da nossa música, a começar por "Capas Negras", de Armando de Miranda (1947), um enorme êxito na época, protagonizado por Amália e Alberto Ribeiro, uma história de amor, com muito fado e canções de Coimbra, a que se junta, obviamente, "Fado, História de uma Cantadeira", de Perdigão Queiroga (1948), que nos conta a ascensão de uma promissora jovem ao estrelato e o abalo que causa no seu namorado, um modesto guitarrista, interpretado por Virgílio Ferreira, que, como não poderia deixar de ser, nos deixa um alargado repertório de fados magistralmente cantados por Amália. Filmes como "Sangue Toureiro", de Augusto Fraga (1958), em que contracena com o matador Diamantino Viseu ou "Fado Corrido", de Jorge Brum do Canto (1964), adaptado de um conto de David Mourão-Ferreira, ao lado do próprio realizador, em que aparecem já alguns fados da famosa parceria de Amália com Alain Oulman.

Mas outros fadistas protagonizam filmes cujo leitmotiv é o Fado. "O Miúdo da Bica" (1963), realizado por Constantino Esteves, que conta a história de Fernando Farinha, um fadista que na altura conhecia o seu momento alto, por seu lado em "Madragoa" (1952), de Perdigão Queiroga", Deolinda Rodrigues e Ercília Rodrigues dão voz à banda sonora ambientada neste bairro da capital. Hermínia Silva, outra popular fadista, contemporânea de Amália, surge a interpretar belos fados numa série de filmes, como "Ribatejo", 1949, de Henrique de Campos, "Aldeia da Roupa Branca", 1939, de Chianca de Garcia ou "O Costa do Castelo" (1943), de Arthur Duarte.

Mas, para além de portugueses, alguns realizadores estrangeiros se encantaram pelo Fado e o incluíram nos seus filmes, a começar por Henri Verneuil com "Os Amantes do Tejo" (1955), com fados interpretados por Amália Rodrigues, de Ray Milland "Lisbon" (1956), que aqui contracena com Maureeen O'Hara, em que o tema "Lisboa Antiga" é cantado por Anita Guerreiro ou Pierre Gaspard-Huit que em 1957 dirige "As Lavadeiras de Portugal", com um fado cantado por Carlos Ramos.

Vários documentários abordaram o tema do Fado e dos seus intérpretes, com destaque para "Fados" (2007), de Carlos Saura, uma sincera e honesta homenagem à canção nacional, prestando tributo a grandes intérpretes, com destaque para Amália e Alfredo Marceneiro, e que deu voz a fadistas contemporâneos, com destaque para Carlos do Carmo que deu voz ao Prémio Goya para Melhor Canção Original com o "Fado da Saudade".

Até à próxima e bons filmes! E, neste caso, boa música também!